Man nehme einen Punkrock-Sänger, drücke ihm eine Gitarre in die Hand und appelliere an sein folkloristisch-orientiertes Singer/Songwriter-Herz, fertig ist die Zweit-Karriere neben der krachend polternden Hauptband. So könnte man meinen, denn es ist einfach unglaublich, wie viele aus der Punk- und Hardcore-Szene stammende Frontmänner in den letzten Jahren ihre Songwriter-Seelen entdeckt haben und solo oder dezent instrumentiert Alben produzieren und auf Tour gehen.

Früher waren sie krank und blass, doch das ist vorbei. Als Faxe System und Tim Brenner im Jahr 2006 bei einem sonntäglichen Strandspaziergang in ihrer Heimat, dem Ostsee, die Teitmaschine entdeckten, veränderte sich ihr Leben dramatisch. Gerade sprachen sie darüber, ihre gemeinsame Karriere als fahrende Sänger wegen anhaltender Erfolglosigkeit zu beenden, als Faxe plötzlich stolperte und sich sein Oberlippen-Piercing an einem schwarzen Gegenstand am Boden herausriss. Angestrengt zogen die beiden das stinkende Ding aus dem nassen Modder, schleppten es nach Hause und bearbeiteten es wie Mädchen eine vergammelte Schüssel Cornflakes. Schließlich sprach der schwarze Kasten zu ihnen, feuerte Laserstrahlen und segnete das Duo mit unendlicher Teitness. Die Teitmaschine machte sie zu Supershirt, der teitesten Band des Planeten.

Birte Gäbel ist eine “norddeutsche Frohnatur”, jedenfalls bezeichnet sich die Hamburgerin mit einem Zwinkern im Auge selbst so. Ihre Songs aber kratzen nicht nur an der Oberfläche, sie gehen unter die Haut. Ungeschminkt und (selbst-)ironisch singt Birte über ihren ganz persönlichen Wahnsinn mit Namen Alltag. Dabei entsteht eine wirklich ungewöhnliche Mischung zwischen Singer/Songwriter, Chanson und Pop-Konzert. Gemeinsam mit ihrer sechsköpfigen Band will Birte die Menschen erreichen, denen es ähnlich geht wie ihr: Menschen, die stets versuchen, den Wahnsinn des Alltags mit Humor zu nehmen.

Eines schönes Tages beschloss der Ingenieur für Medientechnik Norman Kolodziej von seinem idyllischen Heimatort Büdelsdorf bei Rendsburg in die große Elektro-Indie-Stadt Hamburg zu gehen. Um dort den musikalischen Untergrund unsicher zu machen, legte er sich ein passendes Pseudonym zu, und seitdem ist Der Tante Renate eine feste Größe der überregionalen Elektro- und Raveszene.

Die Fette Hupe Hannover präsentiert nach ihrem äußerst erfolgreichen Debüt aus dem letzten Jahr ihr erstes Konzert in 2010. Jung, sexy und temperamentvoll spielt das Ensemble ein Konzert mit zwei unterschiedlichen Schwerpunkten: Im ersten Teil des Abends bringt das Orchester Klassiker der Bigband-Avantgarde der 50er- und 60er-Jahre zu Gehör. Im zweiten Teil dirigiert der in Luzern lebende Komponist David Grottschreiber die Fette Hupe.

Yippie – der Kulturkiosk wird zehn und feiert seine Jubiläumsausgabe! Ein kulturelles Großereignis, das von Fort Laramie bis Linden seinesgleichen sucht, denn hier duellieren sich Live-Musik, Slam Poetry und Storytelling wort- und rhythmusreich mit ausdrucksstarker Fotografie und einer gehörigen Schippe Party. Und das mit einer wie immer illustren Gästeschar.

Bei dieser Band fällt die Ankündigung nicht schwer: Eläkeläiset spielen Humppa, eine Art finnische Polka, mal schneller, mal langsamer, immer eingeleitet von einem knappen, knallharten Schlagzeug-Intro. Das ergibt im Endeffekt Musik, die sich sehr gut zu Polonaisen oder zum Schiebertanzen eignet.

Wie fühlt es sich an, wenn die besten Freunde anfangen, Familien zu gründen und Häuser zu bauen, man selbst aber den eigenen Platz im Leben noch nicht gefunden hat? Wenn man immer öfter bereit ist, die eigenen Träume und Wünsche gegen Stabilität und Sicherheit einzutauschen, obwohl man sich doch eigentlich etwas ganz Anderes gewünscht hatte: Ein Leben jenseits der ausgetretenen Pfade!

Eigentlich muss man über diese Band gar keine Worte mehr verlieren: Die Monsters of Liedermaching aka. Labörnski, Rüdiger Bierhorst, Pensen, Burger, Fred Timm und Der flotte Totte sind nun schon im sechsten Jahr unterwegs, um ihre fulminanten Songperlen in die Welt zu tragen.

Wer die Gruppe Bauchklang je live erlebt hat, weiß, welche Power die Jungs auf die Bühne bringen. Vokal-Artistik, die nicht lediglich dazu dient, Popsongs herunterzuspulen, sondern strikt dem Groove verpflichtet ist. Das Augenmerk liegt demnach auf Musikstilen wie Dub, HipHop oder Drum’n‘Bass, die eindrucksvoll ohne weitere technische Hilfsmittel nur mit Stimmen und Mikros in Szene gesetzt werden.

Godfather of Liedermaching nennen ihn seine Freunde, das mag vielleicht ein bisschen viel der Ehre sein, aber tatsächlich hat Götz Widmann einem praktisch toten Genre ganz neues Leben eingehaucht und ihm damit eine völlig andere Richtung gegeben. Seit 15 Jahren produziert er nun schon serienweise Songs auf allerhöchstem Niveau, erst mit seiner Band Joint Venture, seit 2000 solo. Sein Stil, eher vom erhobenen Mittelfinger als vom Zeigefinger geprägt, hat eine ganze Generation von jungen Liedermachern inspiriert, es einmal anders zu probieren als die Barden der Altachtundsechziger.