Trockener Boombap-Battle-Rap aus Wiesbaden: eloQuent hat sich 2014 zum zweiten Mal mit I.L.L. Will zusammengetan und den Nachfolger zu seinem Album “Skizzen in Blau” geschaffen. “Skizzen In Grau” heißt das Werk, das im Oktober via Sichtexot auf Vinyl-LP erschienen ist. Mit dabei als Feature-Gäste: Hiob und Loki sowie Mirko Machine, Anthony Drawn und Daniel Kimaz. Viel mehr Worte muss man nicht machen. Einfach anhören!

Warst Du schon mal auf einem Konzert und es passierte etwas Magisches? Da sind Musiker und Zuhörer, Instrumente und Licht, Drinks und Zigarettenrauch in der Luft. Und dann, manchmal, kommt etwas Besonderes hinzu. Jeder begeisterte Konzertbesucher kennt das. Es kribbelt. Es ist der Grund, aus dem Menschen zu Konzerten gehen, und es ist der Grund aus dem Menschen Konzerte geben. Als Musiker fragt man sich: Wie schaffe ich es, diese Magie jeden Abend zu erschaffen, oder: Wie schaffen wir es als Künstler, unseren Beitrag zu leisten, um diese Magie entstehen zu lassen? Einige unserer Freunde haben eine ziemlich gute Vorstellung davon wie das geht…

Mit ihrem brandneuen, insgesamt bereits 17. Album rattern The Busters weiter unermüdlich auf der Überschall-Rolltreppe durch das Offbeat-Universum. Mal herrlich aufgeregt, mal groovig entspannt, versorgen sie den beweglichen Teil der Bevölkerung mit packenden Rhythmen, messerscharfen Bläsersätzen und Unmengen an Spaß. Dabei loten sie diesmal noch ein wenig tiefer als sonst die verschiedenen Bereiche des Ska aus – von Wiesloch über Kingston nach London, New York, Los Angeles und wieder zurück. Alle aufsteigen – es geht los!

Die Sonne steht am hellsten Punkt, der Mond ist voll, die Sterne strahlen um die Wette, die Pfeffi-Brennereien schieben Extraschichten & Feine Sahne Fischfilet kommen mit ihrem neuen Album wieder auf Tour. Die Geschichten, die sich um diese Band mit dem Herz eines Löwen ranken, sind legendär. Von den Cops abgehörte Handys, von Nazis gejagt werden, Nazis jagen, Verfassungsschutzbericht-Abo, ein soziales und kulturelles Engagement selbstlos gelebt, zwei extrem starke Alben, einmal komplett im Arsch.

Vor zwölf Jahren gegründet, hat sich SchoolJam als größtes deutsches Schüler- und Nachwuchs-Festival etabliert. Das vom Bundesfamilienministerium geförderte Non-Profit-Projekt geht jetzt in die nächste Runde. 120 Bands gehen in 12 Städten live auf die Bühne. Erneut erwarten die Sieger Auftrittsmöglichkeiten bei internationalen Festivals wie “Hurricane” und “Southside” sowie Gastspiele in Shanghai.

Falk ist eines der größten deutschen Songwriter-Talente seit Jahrzehnten. Ebenso böse wie charmant, fasziniert er mit seinen unvergleichlichen Texten Publikum, Kollegen und Kritiker wie kein anderer zurzeit. Er kann brüllend komisch ebenso wie tieftraurig, seine allerstärksten Momente hat er aber, wenn er beides gleichzeitig ist.

Mit ihrem neuen Album “Naked Swedes” (Oktober 2014) legen die Looptroop Rockers nun wieder englischsprachiges Material vor, nachdem sie im letzten Jahr in ihrem Heimatland Schweden mit dem Album “Mitt Hjärta Är En Bomb” so großen Erfolg gehabt haben. Und so ist es nur folgerichtig, wenn Promoe, Supreme, Cosmic und Embee nun auch als “Naked Swedes on Tour” mit ihrem HipHop durch ganz Europa reisen.

Was kostet die Welt? Und wen interessierts! Chris, Sören und Malte nehmen es wörtlich mit dem Rock’n‘Roll: Unter dem Pseudonym Ducs lässt das Trio druckvolle Alternative-Rocksongs vom Stapel, die in die Playlist für den nächsten Roadtrip gehören. Die drei Jugendfreunde vereinen ihre Liebe zum dreckigen Seattle-Sound mit lässiger Surfer-Attitüde zu kraftvollem Post-Grunge fern jeder Resignation.

Die Bigband The S’coolmasters unter der Leitung von Andreas Barkhoff sowie die Studio-Bigband unter der Leitung von Jörn Marcussen-Wulff sind seit Jahren fester Bestandteil der Jazz-Ausbildung an der Hochschule für Musik, Theater und Medien. Heute Abend präsentieren die Ensembles Auszüge aus ihrem im Wintersemester erarbeiteten Repertoire. Das Publikum erwarten swingende Standards der Bigband-Geschichte sowie moderne Arrangements, unter anderem auch aus der Feder der Studenten.

Mit ihrem vierten Studio-Album treten Billy Rückwärts den Rückzug auf die heimische Couch an. Dass man sein Leben lang stets für den nächsten Schritt nach oben arbeiten muss, daran glauben sie nicht. Billy Rückwärts wollen das schöne Leben jetzt und erzählen von ihrem Streben: Geschichten hedonistischer Leistungsverweigerer, für die das direkte Glücksgefühl und die Bequemlichkeit an erster Stelle stehen, und die sich nicht erzählen lassen, dass sie Montag morgens mit den anderen aufstehen müssen oder dass zu viel Fernsehen dumm macht.

Die Berliner Punkrocker Radio Havanna stehen wie kaum eine andere deutsche Band für fäusteschwingende Songs mit herausragendem sozialen Engagement, ohne dabei verkrampft-besserwisserisch in die Wertung zu kommen. Im Gegenteil, zeigt die Band mit ihren tiefgehenden, teils poetischen und stets wütenden Lyrics fernab von stumpfem Parolentum doch zu allererst vor allem Haltung: Aufstand mit Verstand!

Heinz Strunk 2015, das bedeutet erstens alles neu, zweitens alles neu und drittens alles neu. Nach Jahren härtester Schufterei als Rowohlt-Lohn-Sklave war der Großschriftsteller ausgezehrt, verbrannt und erschöpft bis auf die Knochen. Bis er entgegen aller Mahnungen das von ihm entwickelte Strunk-Prinzip in einer lactosefreien Blindstudie an sich selbst ausprobierte. Bereits nach einem Vierteljahr waren Depressionen, Alkoholabhängigkeit und beginnende Adipositas praktisch nicht mehr nachweisbar, und Strunk verschrieb sich mit missionarischem Eifer der Verbreitung seiner goldenen Regeln.

Nach dem erfolgreichen Jubiläumsjahr 2014 mit einer CD-Produktion und unzähligen Konzerten in ganz Norddeutschland geht es nahtlos weiter: Die Fette Hupe Hannover lädt zum ersten Konzert des neuen Jahres und präsentiert mit dem neuen Projekt “Heimat Reloaded” einen “hannoverschen Leckerbissen”: Unter dem Titel “Allein zu Haus Vol.2” spielt die 18-köpfige Big Band die Musik ihrer Mitglieder und startet in die Saison.

2015 feiert die Gitarrenarmee ihr 25-jähriges Bühnenjubiläum. Als wohl einziges E-Gitarren-Ensemble Deutschlands, das keine seiner Kompositionen mehr als einmal live aufführt, definiert und variiert das Quartett sein musikalisches Konzept von Auftritt zu Auftritt neu. Ambient, Noise, artifizieller Jazz-, Blues- und Punkrock sowie Zitate aus der Musikgeschichte werden zu einem Gesamt-Sound verwoben, der nie endgültig ist und dem Hörer weite Assoziationräume öffnet.

Eine liebgewonnene Tradition lebt auf: Bis 2013 wurde jedes Jahr in der Pupille, dem ehemaligen Stammlokal des weltberühmten Musikers Champion Jack Dupree, eine Memory Night zu seinem Gedenken veranstaltet. Federführend war dafür der Gastwirt Abdel, der mit Dupree befreundet war und regelmäßig zu dessen Todestag diverse Blues-, Jazz- und Rock-Musiker in seinem Lokal auftreten ließ. Schon seit längerer Zeit existiert zudem ein Freundeskreis von Musikern und Musik-Interessierten, die Dupree zum Teil noch persönlich kannten und an den bisherigen Memory Nights mitgewirkt haben.

Siena Root sind eine kleine Legende: Haben die Schweden es doch immer wieder geschafft, ihre Fans auf eine musikalische Zeitreise in die Siebziger Jahre mitzunehmen – und doch auf jedem Album anders zu klingen. Für ihren neuesten Streich “Pioneers” haben sie nun erstmals authentische-Retro-Rock-Bedingungen geschaffen: Nur alte Instrumente kamen zur Verwendung, aufgenommen wurde analog auf Magnetband – alles so, wie in den goldenen Siebzigern!

Als junges Mädchen begann die aus New Haven stammende Akua Naru, erste Reime zu Papier zu bringen. Aus diesen ersten poetischen Gehversuchen entwickelte sich ein ernormes lyrisches Talent und die Fähigkeit, diese Verse voller Kraft auf die Bühne zu bringen. Wie in ihrem Debüt-Album von 2011 erzählt und beschrieben, ließ sich Akua auf ihren Reisen von ihren Erfahrungen inspirieren, um eine musikalische Fusion zu schaffen, die ihren Hang zum HipHop prägen sollte.

Im Alter von 13 Jahren bestieg Jaqee ein Flugzeug nach Schweden, kam dort erst mal in ein Flüchtlingscamp und erhielt ein Jahr später endlich die Möglichkeit, eine legale Existenz in Göteborg zu beginnen. Die Stadt gab ihr die Chance, inspirierende Menschen kennenzulernen, die ihr von der schwedischen Sprache über Fahrradfahren bis zum Do It Yourself-Prinzip alles beibrachten. Das Ergebnis: Do It Yourself-Musik! Ihre Debüt-CD “Blaqalixious” und das Nachfolge-Werk “Nouvelle d’amour” wurden für den schwedischen Grammy nominiert.

2011 kommt einem wie gestern vor: In diesem Jahr startete das Up In Smoke-Roadfestival mit der Idee, drei bis vier aufgedrehte Bands in einen Bus zu setzen und quer durch Europa auf Tour zu schicken. 2015 ist nun das Jahr von Volume 5! Diesmal sind unter anderem Europas psychedelische Institution Nummer eins Colour Haze und Amerikas härteste Heavy Blues-Maschine Radio Moscow am Start. Es gibt auf die Ohren!

Nicxo Suave ist zurück mit neuer Mannschaft, neuem Album und einem “Gedicht” beim BuviSoCo. Schon in der Vergangenheit hat er uns Lyrics für die Ewigkeit beschert, die viele aus der 2000er-Rap-Generation noch heute feiern: “Warum bin ich so vergesslich? Ich weiß es nicht, der Scheiß bringt mich aus dem Gleichgewicht.”

Man kann nicht behaupten, dass Lettland popmusikalisch besonders im Fokus stehen würde. Zu Unrecht, möchte man sagen, wenn man erstmal Carnival Youth gehört hat. Erst 2012 gegründet, hat sich die junge lettische Band mit ihren Shows, sei es auf dem Reeperbahn-Festival, dem Waves Vienna oder der ersten eigenen Deutschland-Tour im November, bereits einen Namen gemacht.

Wo ein Beginn ist, da gibt es Beginner. Da ist Christian Friedel, der als Ensemble-Mitglied am Dresdner Staatsschauspiel erreicht hat, dass im Parkett neben den schlohweißen Abonnement-Publikumsköpfen auch wieder junge Menschen zu sehen sind. Im Kino spielte Friedel unter anderem in “Das weiße Band” und wird als Georg Elser zu sehen sein, aber er sieht sich eben auch als Musiker – und als solcher tritt er gemeinsam mit Philipp Makolies, Uwe Pasora, Ludwig Bauer und Christian Grochau, dem Klangkörper von Polarkreis 18, als Woods of Birnam in Erscheinung.

Die Live-Shows der Antilopen Gang waren schon immer ein Erlebnis, meistens sogar ein positives: Revolutionsromantischer Rüpel-Rap par excellence, aber auch mehr als das: Der DJ trommelt auf Metallschrott, schamlos kitschige Piano-Einlagen mit mehrstimmigen Gesängen werden abgelöst von unvermittelten Gabba-Gewittern oder Punkrock samt Schweine-Pogo. Ein Wechselbad der Gefühle. Und im Publikum kann man sich mitunter fühlen, als sei man der Zuschauer eines Zauberkünstlers, der jederzeit damit rechnen muss, dass ausgerechnet er vom Zauberer auf die Bühne geholt und in zwei Teile zersägt wird. Die Zeit ist reif für die Antilopen Gang und ihre “Aversion”.

“Es gibt zu wenig Sex in der deutschsprachigen Musik” – mit dieser gewagten These begaben sich die vier Österreicher von Bilderbuch in den Festivalsommer 2014 und bewiesen bei über 30 Shows, dass sie recht haben. Mit ihrem eigenen Sound zwischen Pop, HipHop, Indie und R’n‘B sind sie die Band der Stunde und kommen passend zu ihrem aktuellen Release “Feinste Seide” nun auf ihre erste große Headline-Tour durch Deutschland.

“Aus dem Zuckerhüte-Haus tragen sie Lebensmut in Tüten raus, für eine Hand voll Münzen heile Welt”: Nach dem Erscheinen seines dritten Studio-Albums “Menschen des 21. Jahrhunderts” ist der Chansonier Felix Meyer endlich wieder auf der Landstraße unterwegs. und bringt ein neues Programm auf die kleinen Bühnen des Landes, begleitet wird er von Erik Manouz.

Wildern sind eine hochpulsierende Mischung aus Pop, Jazz und freier Improvisation. Die Band um den Sänger Tobias Christl nimmt sich mit Hezblut Songs von Popgrößen wie Leonard Cohen, Lana del Rey, Rio Reiser, The Kinks oder Radiohead und stellt damit allerhand an. Jede Version ist eine Hommage, die versucht, das Original in ein anderes Licht zu rücken. Bewegt man den Spot ein bisschen aus dem Zentrum eines Liedes heraus, entsteht ein völlig neuer Kontext. Gelingt es dann, diesen vom Original zu trennen und ihn frei und wachsen zulassen, entsteht eine neue, emanzipierte Version – ganz so, als hätte der Muttersong ein wild pubertierendes Kind zur Welt gebracht, das gar nicht daran denkt, den Rhythmus zu halten.

Der Witz sitzt: “Du, der Heizmann kann uns was über gesunde Ernährung erzählen – Wieso, findest Du mich etwa zu dick?”. Ohrenbetäubendes Gelächter. Das Eis ist gebrochen. Gleich zu Beginn zieht Patric Heizmann den Korken, der beklemmende Schlankheitswahn entweicht durchs Überdruss-Ventil und räumt das Feld für 90 Minuten befreienden Humors. Das ist nicht nur äußerst amüsant und nahrhaft fürs Hirn, sondern gibt, ganz nebenbei, auch den Blick auf Heizmanns wesentliches Anliegen frei: körperliches und geistiges Wohlbefinden statt Magerwahn und Frust durch Hungern. Comedy mit Nährwert lautet entsprechend das Erfolgsrezept seines Erfolgsprogramms “Ich bin dann mal schlank”, mit dem Heizmann bereits landauf, landab die Hallen der Republik gefüllt hat.

Alle sechs bis sieben Jahre, so besagt eine alte spirituelle Lehre, wird das Leben jedes Menschen von einem bedeutungsvollen Einschnitt geprägt. Die Weisheit dieser Formel zeigt sich dadurch, dass sie dem Rhythmus ziemlich nahekommt, in dem die Band The Notwist ihre Platten veröffentlicht. Anfang 2002 kam das epochale Album “Neon Golden” heraus, im Frühling 2008 dann “The Devil, You & Me”, und 2014 erschien nun endlich “Close to the Glass”, die insgesamt siebte Studioplatte der Band.

The Answer haben den Sommer laut eigener Aussage nicht nur damit verbracht, auf Sommer-Festivals Krach zu schlagen und dabei möglichst viele Tequila-Shots zu vernichten. Die nordirische Hardrock-Combo war nebenbei auch noch in Madrid, um mit ihrem Produzenten Will Maya das Album “Raise A Little Hell” aufzunehmen. Was einen da erwartet, dürfte klar sein: klarer grader Rock in allen Facetten und Spielarten.

Der Schriftsteller und Musiker Danko Rabrenović tischt uns eine Reihe autobiographischer Geschichten auf und beleuchtet seinen Alltag zwischen zwei Welten, Deutschland und dem Balkan. Mit seiner Band Trovači kombiniert er seit 15 Jahren sein Exil in Deutschland mit treibendem Balkan-Ska, Reggae und Punk. Dieser Stilmix ist das Transport-Medium der Band für ihre selbstironischen und sympathisch-schlitzohrigen Texte auf Serbisch, Deutsch und Englisch.

Die Orsons sind die erste reale Boy-Band. Die fantastischeren Vier. Die fetteren Brote. Ein Phänomen, das inzwischen deutschlandweit für Furore sorgt. Während Rap sich im deutschsprachigen Raum ab 2001 in fester Hand von Gangster-Rap befand und sich in einer ständig wiederholenden Spirale aus Gewalt, Drogen und Hass fast verloren hätte, veröffentlichten Die Orsons 2008 ein aufsehenerregendes Debüt-Album und sorgten damit für einen mittelschweren Szene-Eklat: Plötzlich ging es im Rap um Liebe, rappende Schweine und Tretboot-Drive-Bys!

Spätesten seit seinem zweiten Album “Hurra! Hurra! So nicht.” aus dem Jahr 2010 gehört der Sänger und Gitarrist Gisbert zu Knyphausen hierzulande zur ersten Garde der Songschreiber. Neben diversen anderen musikalischen Projekten machte zu Knyphausen vor allem mit der 2012 gemeinsam mit dem Hamburger Kollegen Nils Koppruch gegründeten Band Kid Kopphausen von sich Reden.

Ihre Tournee ist gerade zu Ende, da kündigen Rakede bereits weitere Live-Dates für 2015 an. Das gleichnamige Debüt-Album wurde im November 2014 veröffentlicht, und im April wird das Triebwerk-Kollektiv sein energiegeladenes Programm erneut live präsentieren. Seit 2013 begeistert Rakede als herausragende Live-Band auf diversen Festivals und ihren eigenen Tourneen.

Keimzeit, die Kultband um die Brüder Leisegang, haben in den letzten Jahren als Akustik Quintett für Aufsehen gesorgt und gemeinsame Aufnahmen mit dem Deutschen Filmorchester Babelsberg produziert. Nun kommen sie mit einem neuen Album wieder auf Tour: “Auf einem Esel ins All” heißt das Werk – viel symptomatischer hätte der Titel nicht ausfallen können – und enthält zwölf neue Songs, die in bester Keimzeit-Manier ein Spiegelbild der Gesellschaft darstellen.

Im Januar 2014 erschien “Transgender Dysphoria Blues”, das von Kritikern hochgelobte und von Fans langerwartete neue Werk von Against Me! Das aktuelle Album, veröffentlicht auf dem bandeigenen Label Total Treble Music, knüpft nahtlos dort an, wo Against Me! mit dem Vorgänger-Album “White Crosses” aufgehört haben. Es kritisiert viele Themen, mit der sich die Band und insbesondere Sängerin Laura Jane Grace auseinandersetzen. “Transgender Dysphoria Blues” ist eine klare Absage an jegliche Formen von Intoleranz, Konservatismus und Homophobie.

Heinz Strunk 2015, das bedeutet erstens alles neu, zweitens alles neu und drittens alles neu. Nach Jahren härtester Schufterei als Rowohlt-Lohn-Sklave war der Großschriftsteller ausgezehrt, verbrannt und erschöpft bis auf die Knochen. Bis er entgegen aller Mahnungen das von ihm entwickelte Strunk-Prinzip in einer lactosefreien Blindstudie an sich selbst ausprobierte. Bereits nach einem Vierteljahr waren Depressionen, Alkoholabhängigkeit und beginnende Adipositas praktisch nicht mehr nachweisbar, und Strunk verschrieb sich mit missionarischem Eifer der Verbreitung seiner goldenen Regeln.

Die Kassierer stehen für sich: Auch nach 28 Jahren Bandgeschichte huldigen die Punkrocker aus Wattenscheid dem Sex und dem Alkoholtrinken und stellen beide Tätigkeiten in eine logische Reihe der großen Menschheitserfindungen. Ständig wird man bei ihren Live-Auftritten in ein Wechselbad von Erwartungen, Stimmungen, musikalischen Stielen und unerwarteten Wendungen geworfen, das jede Menge Spaß macht und verblüfft. Was die Songs der Kassierer stets ausgemacht hat, ist ein geniales, jeder Konventionalität entzogenes Songwriting, das so von keiner anderen deutschen Band erreicht wird.